一、 作品简介：革命历史歌剧的新探索

《洪湖赤卫队》发表于《剧本》1960年第2期，由湖北省实验歌剧团集体创作，系大型革命历史歌剧。全剧由撤退、劫枪、韩英被捕、牢房斗争、找党、歼敌这六场组成。该剧形象地反映了第二次国内革命战争时期洪湖地区人民的英勇斗争。1930年夏，国民党反动派趁我工农红军主力开辟新区之际，勾结湖霸、白极会首彭霸天猖狂反扑。洪湖赤卫队在党支部书记韩英及队长刘闯的领导下，将大批国民党反动派吸引到洪湖地区。经过艰难曲折的游击战争，终于歼灭了顽敌，保卫、壮大了洪湖革命根据地，并成功地配合了主力红军的战斗。

歌剧演出后，评论者对它的思想意义、艺术表现以及对新歌剧发展所做的有益探索和积累的经验，特别是韩英和刘闯这两位个性鲜明的革命英雄形象的塑造，给予了充分肯定。也有评论者对歌剧结构的欠缺、部分台词的粗糙提出了批评。

二、 评论文章选萃1． “一部传奇性的英雄史诗”我很喜欢这个歌剧，它洋溢着充沛的革命热情、浓厚的生活气息，在音乐上也具有鲜明的地方色彩，是我国歌据创作中的可喜收获。

这个歌剧反映了重大的历史题材，正确地描写了大革命失败后党在洪湖地区发动群众、建立红色根据地的斗争。作者通过韩英这个人物表现了党的政治路线、军事路线和群众路线逐渐为干部所掌握，并且在斗争中一步步取得了胜利。剧中充分体现了党的领导作用。全剧洋溢着革命的乐观主义，在困难的斗争中充满着对前途的信心。这些，对观众的鼓舞作用是很大的。这个歌剧所描写的虽然是过去的革命历史，但是对于今天的人民，特别是年轻的一代，具有重大的教育意义，是一本生动的阶级斗争的教科书。

(瞿维：《革命斗争的颂歌——〈洪湖赤卫队〉观后》，1959年12月24日《人民日报》) 湖北省实验歌剧团来京演出的《洪湖赤卫队》，是一部生动地反映了第二次国内战争时期洪湖地区群众革命斗争的好歌剧……

歌剧《洪湖赤卫队》，极为生动活泼地反映了这个根据地革命群众的英雄气魄和艰苦复杂的斗争，也反映了人民武装由小到大的发展。使观众形象地看到在革命紧要关头，党和群众生死相依的血肉关系，对学习毛主席的军事思想，进行阶级教育和革命的气节教育，都有重大和积极的意义。

(何长工：《洪湖革命根据地和歌剧〈洪湖赤卫队〉》，1959年12月25日《中国青年报》) 这个歌剧集中刻画了1927年在全国秋收暴动影响下，湘鄂西革命根据地洪湖某乡苏维埃一支赤卫队的斗争故事。它的结构紧凑，情节动人，富有戏剧性，是一部传奇性的英雄史诗……更主要的，是整个戏中贯穿着一种革命乐观主义的精神和英雄气概，风格很高，即使是在极大的困难当中，也没有丝毫令人压抑的感觉，充分地反映出群众的力量和对革命斗争的胜利信心，可以说是从本质上反映那个“星星之火，可以燎原”的革命年代。这一点，我想是十分可贵的，因为我们社会主义的文学艺术应该以“歌颂新社会，回忆革命史”为重大的主题，新歌剧艺术在注意题材与风格多样化的同时，更应该注意到担负这方面的使命，并且可以在努力反映现实生活与革命斗争题材的过程中，不断地丰富自己的艺术表现力，发展自己的形式。

(叶林：《歌剧〈洪湖赤卫队〉演出中的新创造》，1959年12月27日《北京日报》)2． 韩英与刘闯

《洪湖赤卫队》却能紧紧抓住几个主要的人物的描绘和富有戏剧性的情节的展开，强烈地表现了一切依靠党的领导的思想，表现了群众对敌人的强烈仇恨和高涨的斗争情绪，赤卫队员的阶级友爱，以及广大人民和赤卫队之间血肉相连的亲密关系。只有充分掌握这些思想精神，才能更好地描写出正面人物的思想感情来。我们看到剧中既有党培养出来的沉着应敌、在敌人面前坚定、对统治阶级憎恨、对同志友爱和关心，为了保护群众，不惜牺牲自己的韩英，也有在革命斗争当中，对革命无限忠诚、天不怕地不怕，但也缺乏革命斗争经验、看问题单纯，可是又听党的话、逐步成长起来成为老练的人民武装的指挥员刘闯；也有在敌人内部坚持斗争、机警多谋、为革命掩护同志逃跑而献出自己宝贵生命的张副官；像胡子爹这样的人物，虽然出场不多，通过他可以看得出地下党的力量，看出群众高度的阶级觉悟，对革命前途充满信心，在任何困难的情况下，也不屈服，坚持斗争，直到胜利；他们都是革命时代的杰出的代表。

(周巍峙：《漫谈〈洪湖赤卫队〉各方面的成就和它的创作道路》，《剧本》1960年第3期) 韩英是领导群众革命斗争的一面红旗。作者在一开始便有力地安排了她的登场。当敌人逼近彭家墩，枪声四起，赤卫队员和革命群众都急切地盼望、等待韩英回来的紧要关头，韩英飞马带着县委的指示回来了。经过她反复地说服教育，群众克服了急于求战的情绪，并且遵照县委的指示，立即作了战略上的转移，表现出她是一个成熟而且坚定的好领导干部。她在战斗中那样勇猛过人，在同志们面前又变成一位十分可亲的大姐……她被捕以后经受了常人难以经受的巨大考验，毫不动摇，表现出对革命的无比忠贞……

刘闯是一个在性格上不断地成熟的人物形象。他对革命忠心耿耿，斗争性强，但也有缺点。开始他非常莽撞，只知道和敌人以死相拼，不讲战略战术……刘闯的性格在错综复杂的斗争环境中趋于成熟。他已经不再是一触即发的烈性火药，而是成长为一个智勇双全的指挥员了。

剧中的反面人物也写得很有分量，一点也没有简单化。彭霸天是一个满身血债的白极会首、反共行家。作者在表现这个敌人的形象时，没有把他写成一个毫无能耐的脓包，或者写成一个只知道横行霸道的恶霸，而是把他写成内心狠毒、外表伪善，既有武装“剿共”的一手，又有假仁假义、欺骗麻痹、软化恐吓的一手，老奸巨猾。这样就不仅深刻地揭示了敌人的本质，而且通过和这种凶恶的敌人的艰巨斗争，就更加显示出革命的力量是无法抗拒的。

(萧鹏：《毛泽东思想的凯歌——评歌剧〈洪湖赤卫队〉》，1960年4月22日《文汇报》)3． “歌”与“剧”的有机统一

在艺术上，《洪湖赤卫队》也取得了较大的成就。歌剧主要靠唱段塑造英雄人物。《洪湖赤卫队》在这方面有成功的创造，如一、三、四、五场的合唱、重唱、对唱、轮唱、伴唱和幕前合唱以及韩英的长段独唱等，都别具一格。剧中那种切合规定情景的唱词，意境优美、具有民歌风味的诗一样的语言，浓郁深情的抒情味，时而细腻婉转、时而激越高亢富有变化的旋律……这一切构成了《洪湖赤卫队》唱段的特点。但《洪湖赤卫队》不仅是“歌”又是“剧”，在塑造英雄形象时又运用了戏剧的表现手段。比如韩英的性格是在曲折、尖锐的戏剧冲突中得到了充分的刻画。通过与莽撞的刘闯的矛盾，表现了韩英的善于做政治思想工作，通过与彭霸天面对面的斗争，刻画了韩英威武不能屈的英雄性格；通过在狱中与母亲相见，揭示了韩英崇高的精神境界。刘闯的性格也是鲜明的。剧本赋予他以特征性的行为和动作，比如大幅度地挥刀、猛烈地拔枪、思想情绪的急剧起伏等，描绘他同仇敌忾、不怕牺牲但还不成熟的英雄品质。从更高的要求看，《洪湖赤卫队》的结构还不够严谨，有些台词还较粗糙。

(二十二院编写组：《中国当代文学史》，第2卷第342—343页，福建人民出版社1987年4月版) 《洪湖赤卫队》的抒情气氛浓厚，是一曲革命豪情的颂歌。作者为韩英所设计的许多抒情唱段，不仅以诗一般的语言表现了韩英成长的历史，而且深入地揭示出了韩英崇高的精神境界，使韩英这个英雄形象闪耀着夺目的光彩。

《洪湖赤卫队》在语言和音乐方面，吸取了不少民间口语、民谣和民歌曲调。但这种吸取并非生搬硬套，而是从塑造人物形象出发，进行了加工和创造，从而创作出了富有表现力的唱词和音乐，使剧本具有鲜明的民族风格和地方色彩。剧中的许多抒情唱段都十分优美动听，尤其是那首充满了诗情画意的主题歌《洪湖水，浪打浪》，更是脍炙人口的杰作。

(金汉等主编：《新编中国当代文学发展史》，第306—307页，杭州大学出版社1997年5月版)三、 作家自述：凸显政治效果的集体创作

虽然我们经历过不少曲折道路，碰过许多钉子，但我们仍然是满怀信心，大步向前……我们清楚地认识到“党的领导，是一切革命工作取得胜利的根本保证”。因此，我们赋予《洪湖赤卫队》这部歌剧这样一个伟大而崇高的主题……

《洪湖赤卫队》的音乐创作，我们是以天沔花鼓戏曲音乐，和天门、沔阳(洪湖原属沔阳县)、潜江，即襄河一带的民间音乐，作为主要依据的，在创作中同时也吸取黄陂、孝感，乃至外地的音乐素材。这样，一方面使我们的创作不至于局限在某一种音乐里面，另一方面使我们创作的音乐，能在语言色彩、风格特点上，比较统一,不致芜杂。过去我们也确有教训，在一个戏里，由于运用了许多地区的素材，没有中心，因而什么味道都有，极不协调。同时，我们感到有了主要依据，还可以使我们在新的创作中探索音乐的民族风格时，不致流于主观臆造。我们认为具有鲜明的地方色彩的音乐，它必然也是具有鲜明的民族风格的音乐。

(张敬安：《关于〈洪湖赤卫队〉的音乐创作》，《人民音乐》1960年第1期) 初步明确了主题思想，但选择什么时期的革命斗争便于正面地表现它呢?如果以革命低潮时期为背景，虽然也能歌颂党的领导作用，但就我们政治、艺术修养不高的实际情况来说，我们一致认为：以革命蓬勃发展时期为背景来反映更为有利，而且我们认为这是革命历史中的主流，也是为当前的现实所证明的……当时洪湖地区总的革命形势，也是如此……

《洪湖赤卫队》中的主要人物，就是基于上述体会来选择素材进行创作的，刘闯就是依据洪湖人民最敬爱的革命英雄贺闯、彭国材、刘黑牯等的素材，韩英是依据洪湖人民有关蔡大姑、贺英的传说，彭霸天是依据大湖霸张泽原，冯团长是依据土匪李白岩，张副官、韩母、秋菊、胡子爹……等都有一定的生活原型作基础的。其他的次要人物，有的是为了烘托主要人物的性格,或剧情发展的需要而创造的，如老幺、小红、小保、克虎、春生等。

初步明确了戏的主题思想、时代背景、人物形象后，但通过什么主要内容和事件去反映呢?……我们选定了通过描写一支赤卫队在党的领导下，经过与敌人艰苦、复杂、曲折的斗争才成长的内容和事件来表现主题思想。

(梅少山：《歌剧〈洪湖赤卫队〉创作漫谈》，《剧本》1960年第2期)四、 编者评点：难以抹灭的时代烙印

新中国成立后，新歌剧这个年轻的戏剧门类在继承解放区歌剧传统的基础上，有了进一步的发展，许多省市建立了歌剧院(团)，创作剧目日渐繁荣，涌现了一批深受群众喜爱的优秀作品。胡小孩的《抢伞》、侯喜旺的《扔界石》、周行的《海上渔歌》、田苗的《捡柴》等小型歌剧，较之延安时期的小秧歌剧有了明显的进步。大型歌剧也有不少收获，革命战争题材的剧作为数众多，如李伯钊的《长征》、湖北实验歌剧院集体创作的《洪湖赤卫队》、阎肃的《江姐》、海政文工团歌舞团集体创作的《红珊瑚》、石汉的《红霞》、陈其通的《柯山红日》等；也有表现爱情生活的作品，如由田川、杨春兰执笔的根据赵树理同名小说改编的《小二黑结婚》，于村执笔的根据李季同名叙事诗改编的《王贵与李香香》，丁毅、田川创作的《一个志愿军的未婚妻》等；还有根据神话传说、民间故事改编的作品，如《刘三姐》、卢肃改编的《槐荫记》、由侗族传统剧目整理而成的《秦娘美》等。其中，《洪湖赤卫队》、《江姐》、《刘三姐》产生了较大影响。

《江姐》是根据长篇小说《红岩》的部分章节改编而成的，描写了共产党与国民党之间的一场尖锐激烈的阶级斗争，塑造了江姐这个极具感染力的艺术形象。其主题歌《红梅赞》也以悠扬刚劲的旋律和充满诗情画意的歌词有力地营构了抒情氛围，烘托了歌剧主题，映衬了英雄形象。1963年，柳州市创编组创作、广西壮族自治区歌舞团改编的《刘三姐》，取材于在广西、贵州、云南、湖南、江西等地广为流传的“歌仙刘三姐”的故事，全剧百首左右的民歌生动塑造了刘三姐的艺术形象，推动了情节的发展。

《洪湖赤卫队》以第二次国内革命战争时期洪湖地区一支赤卫队与国民党反动派、地主武装的斗争为题材，热情地歌颂了贺龙同志领导下的洪湖人民坚持游击战争、建立革命根据地的功绩，真实地反映了当时洪湖革命根据地人民艰苦曲折的斗争生活。歌剧较为成功地塑造了韩英、刘闯的英雄形象。韩英对革命忠心耿耿，对群众满腔热情，她智勇双全，既敢于斗争，又善于斗争。为了赤卫队员和人民群众的安全转移，韩英不幸被捕，面对敌人的威逼利诱，她大义凛然的唱词“为革命，砍头只当风吹帽”，“为了党，洒尽鲜血心欢畅”，表现了一个共产党员坚贞的革命气节和大无畏的革命精神。今天看来，韩英的形象过于高大完美和理想化。相形之下，刘闯这个形象，与韩英相互映衬、相互补充，体现了革命战士在战火洗礼下的成长历程，更为真实可信、真切感人。

《洪湖赤卫队》从塑造人物形象和表现主题出发，对湖北地方戏曲和民间音乐进行了加工和创造，在语言和音乐方面，汲取了民间艺术的养分。整个剧本具有浓郁的抒情气氛、鲜明的民族风格和地方色彩。剧中的许多抒情唱段和富有表现力的唱词和音乐，以诗一般的语言展现了革命英雄崇高的精神境界。

这部歌剧在创作方式、创作意图、主题思想、人物塑造等方面也不可避免地打上了时代的烙印。此外，正如创作者所言，剧作还存在结构不够严谨、有些台词略显粗糙的缺憾。但它在新歌剧的民族化、群众化方面进行了有益的探索，在思想和艺术方面都取得了较高的成就，是建国后新歌剧创作的重要收获，是继《白毛女》之后又一部深受广大群众欢迎的优秀歌剧。

五、 参考文献和思考题

1．参考文献

湖北省歌舞剧团《洪湖赤卫队》创作组编：《洪湖赤卫队》，人民文学出版社1978年3月版。

2．思考题

简析《洪湖赤卫队》在中国歌剧发展史上的意义。